El origen del House: Electro, Funk, Disco, Synthpop, Soul.
Instrumentos: Sintetizador, Drum Machine, Secuenciador, Teclado, Sampler.
El
House es un estilo de música electrónica dance que desarrollaron los
dj’s de discotecas dances en Chicago a mediados de los ‘80. Está fuertemente influenciado por elementos del Soul y Funk de finales
de los ‘70 de estilo disco. El House toma del Disco el uso prominente
del bass drum en cada beat y desarrolla un nuevo estilo al mezclar sobre
un bassline de sintetizador electrónico pesado, tambores electrónicos,
samples Funk y Pop, y reverberación o delay de voces.
El común denominador del House es un prominente 4/4 beat generado por
una drum machine u otros medios electrónicos (como samplers). El sonido
del kick drum es realzado por golpes y delays extendidos. El sonido del
drum es reemplazado con cimbales hi-hat sobre la octava nota de los
offbeats y un pequeño tambor o sonido de golpes repentinos sobre los
beats dos y cuatro de cada compás. Este patrón deriva del llamado
drumbeat Dance “four-on-the-floor” de los ‘60 y especialmente de los
tambores Disco de los ‘70.
El House es un estilo uptempo para bailar y tiene reducido rango de
tempo, generalmente entre 118 y 135 bpm. Los productores usan diferentes
fuentes de sonido para los sonidos bajos, desde continuas y repetitivas
secuencias generadas electrónicamente con un Roland 303 para
grabaciones de estudio o samples para presentaciones en vivo. Los
sonidos electrónicos y los samples de grabaciones Jazz, Blues y Synthpop
son añadidos a la base del drum beat y la línea de bajos synth. Las
canciones House también incluyen realces, reverberaciones Disco o voces
de estilo Soul y Gospel y percusión adicional.
El origen del término “House” es discutido. El término puede derivar del
nombre de un club llamado The Warehouse, el cual fue uno de los
primeros clubes nocturnos que se volvió popular entre los jóvenes de
Chicago a finales de los ‘70. En ese lugar, tocaba el dj Frankie
Knuckles, que presentaba mezclas de Disco, Synthpop europeo, New Wave,
Industrial y Punk. La música que Dj Knuckles tocaba en Warehouse fue
etiquetada “Como Escuchó En The Warehouse”, término que fue acortado a
“The House”. La canción “It’s House” de Chip E. también contribuye a
definir esta nueva forma de música electrónica. Chip E. reivindica que
el nombre proviene de los métodos de etiquetado de grabaciones en la
tienda Imports Etc, donde él trabajó a principios de los ‘80. Larry
Heard, conocido como Mr. Fingers, reclama que el término refleja
el hecho de que muchos de los primeros dj’s crearon música en sus
propias casas, usando sintetizadores y drum machines.
Este estilo ha declinado en popularidad a comienzos del 2000, debido a una
combinación de factores. Los fans del House original se estaban
volviendo mayores, las entradas a clubes estaban subiendo, y el software
para computadoras más barato hicieron la música menos atractiva. El
alcalde de Chicago Richard M. Daley reconoció el rol de Chicago como
lugar de nacimiento del House proclamando el 10 de agosto de 2005 como
el “House Unity Day” en celebración del 21º aniversario de la música
House. Dos nuevas formas de House llamadas Ghetto House y Jacke se han
desarrollado en Chicago.
Estilos:
Acid House
El Acid House enfatiza en un repetitivo e hipnótico de estilo similar al
Trance, con samples o líneas habladas. La característica del Acid House
es un “choque” de sonidos que fueron desarrollados a mediados de los
‘80 por dj’s que experimentaban con el sintetizador Roland TB-303.
El Acid se extendió al Reino Unido, Australia y Europa donde fue tocada
por dj’s en la temprana escena Rave. A finales de los ‘80, canciones
copiadas y remixes Acid House trajeron al estilo a la circuito
principal, donde influenció a otros estilos Pop y Dance.
Hay relatos conflictivos acerca de como el término “acid” se empezó a
usar para describir este estilo. El término “acid” puede ser una
referencia festiva a las drogas psicodélicas en general, como el
Éxtasis, muy popular en las discotecas de mediados de los ‘80. Otros
dicen que la etimología del término no proviene de las drogas, como la
canción de Dj Pierre “Acid Trax” que fue tocada por Dj Ron Hardy y es
conocida como “Ron Hardy’s Acid Track”, uno de los primeros ejemplos del
género.
Los fans del Acid House y Rave británicos usan un smiley amarillo como
emblema de la música y la escena, una “insípida, anónima sonrisa” que
retrataba lo “más simple y gentil de las jóvenes manifestaciones de los
‘80″ que no eran agresivas, “excepto en términos de decibeles” por el
alto volumen de la fiestas. Algunos fans usan el smiley con un reflejo
de sangre sobre él, el cual afirman se basa en el arte de Dave Gibbons
para el cómic Watchmen de Alan Moore.
Bubblegum Dance
También conocido como Happy House, es un tipo de Euro House (Eurodance)
que en general tiene letras infantiles y sonidos alegres. El Bubblegum
Dance tiene un sonido más Pop que el Eurodance.
El término “Bubblegum” Dance fue acuñado probablemente debido a su
meloso sonido. Usualmente, mujeres cantan en los coros, con un tono más
alto, y las voces masculinas acompañan.
El Bubblegum Dance surgió en 1995 cuando el dúo danés Me & My lanzó
su canción “Dub I Dub” del álbum “Me & My”. Su estilo era alegre y
estaba lleno de energía, y pronto otros grupos se hicieron eco de su
sonido. El estilo fue reconocido por primera vez entre 1996 y1997 cuando
Aqua lanzó su álbum “Aquarium”. Dado su gran suceso muchos artistas
comenzaron a editar música del mismo estilo y los países escandinavos se
volvieron líderes de este estilo.
Chicago House
Es el origen del estilo House. Se originó en Chicago, Estados Unidos, en
un club nocturno llamado “The Warehouse”. Muchos creen que el término
“House” puede deberse también al nombre de ese club.
El House creció de la cultura dance post-Disco de principios de los ‘80.
Después de que el Disco se volvió popular, algunos dj’s urbanos,
particularmente los que pertenecían a comunidades gay, alteraron la
música para hacerla menos Pop.
El beat se volvió más mécanico y los bajos más profundos, mientras
elementos del Synthpop, Soul, Dub, Rap y Jazz fueron insertados en el
insistente e invariable 4/4 beat. En general, la música era puramente
instrumental y cuando habían vocalistas, eran divas que se presentaban
de forma anónima y que cantaban melodías sin letras.
Dark House
A veces denominado Dark Progressive House, es el término usado por
algunas personas para describir ciertas grabaciones Progressive House
que se caracterizan por profundos beats en un tempo menor a los 130 bpm y
el uso de palabras y sonidos que crean una atmósfera premonitoria.
El Dark House es tribal pero minimalista. A menudo, presenta ecos de
estilo Trance (en oposición a los tambores del Progressive House), con
tonos graves y líneas de bajo. El estilo es casi siempre melancólico y a
veces de ensueño. En niveles más intensos, el Dark House contiene
chillidos, gemidos, o pulsos electrónicos para emular sonidos que se
encuentran en películas de horror.
Deep House
El Deep House es un estilo de música House que fusiona elementos del
Chicago House, Soul de los ‘80, Jazz-Funk y Detroit Techno. Las
influencias del Jazz son en general traídas por cuerdas, usándolas de
forma más compleja que simples tríadas (7º, 9º, 13º, suspensiones,
alteraciones) que se mantienen por muchos compases, que le dan a las
canciones un ligero sentimiento disonante. El uso de voces es también
más común en el Deep House que en muchos otros estilos del House.
Electro House
A menudo abreviado como Electro, es un género que se volvió uno de los
más prominentes del Dance desde el 2004. Combina los beats four to the
floor que comúnmente se encuentran en el House con armónicas líneas de
bajo y ocasionalmente el piano o riffs de cuerdas. El tempo del Electro
se ubica entre los 120 y 130 bpm.
El Dirty House es un derivado del Electro, el cual es más comercial y
presenta más voces. El Electrotech es una variación oscura del Electro
mezclado con el Tech House. El uso del término “Electro” es conflictivo,
pues crea una ambigüedad entre el Electro House y el movimieto Electro
de los ‘80, del cual tiene influencias.
Eurodance
El Eurodance es un estilo dance que se volvió popular a principios de
los ‘90. En general incluye música Disco, Hi-NRG y House, y es tocado
con sintetizadores y drum machines. Como su pariente más cercano, el
Europop, es usualmente simple, de peso liviano y pegadizo, con letras
repetitivas y de fácil entendimiento para personas que hablan otros
idiomas.
Es una música muy melódica, que enfatiza en la percusión y el ritmo. Los
beat por minuto varían de 110 a 150, aunque un bpm de 135 es el más
típico. La mayor diferencia entre el Eurodance y el europop es la
pronunciada orientación al dance/club del primero. La mayoría de los
artistas de Eurodance se concentra en crear singles, tomando a los
lanzamientos de álbums como algo casi secundario.
French Touch
El género también se conoce como Disco House, Neu-Disco, French Touch,
Filter House o Tekfunk. La música se distingue por el uso del “filtro de
efectos” y a veces de samples vocales.
El French House está influenciado por el Eurodisco de los ‘70 y
especialmente por el Space Disco. La otra influencia fue de principios
de los ‘80, con el estilo P-funk, George Clinton y Bootsy Collins. Una
tercer influencia son las producciones de Thomas Bangalter. Su material
solista, junto a su trabajo en Daft Punk, impactaron determinantemente
en la escena French House de mediados de los ‘90.
Los primeros experimentos French House fueron realizados entre 1997 y
1999 por Daft Punk, Stardust y Cassius. Pero el éxito comercial vino a
partir del 2000, con artistas como Bob Sinclair, Etienne de Crécy y
Modjo.
Freestyle
También llamado Latin Hip Hop en sus comienzos, es un estilo
influenciado por la cultura latinoamericana. Se originó en Nueva York y
Miami a principios de los ‘80.
Inicialmente, era una fusión de estilos vocales Disco de los ‘70 con el
sincopado e instrumentación sintética del Electro de los ‘80. También
fue influenciado por el sampleo del Hip Hop. En los ‘90, las influencias
Hip Hop y Electro fueron suplantadas por el House.
El tempo del Freestyle se ubica entre los 110 y 130 bpm. Tiene un estilo
Dance con énfasis en los beats 2 y 4, sincopado sobre una línea de
bajos, un synth principal o percusión, con stabs opcionales,
relativamente complejo, melodías con compases débiles, con temas acerca
del amor y el baile.
Ghetto House
También llamado Booty House o Junk House, es un tipo de Chicago House
que empezó a ser reconocido como tal a partir de 1992. Presenta tracks
manejados con las drum machines minimalistas 808 y 909.
Usando la clásica plantilla del Chicago House (Percolator de Cajmere) y
adicionando las letras sexuales percibidas en el Miami Bass, usualmente
se realiza sobre un equipo minimalista con pequeños o ningún efecto.
Presenta un beat four to the floor junto a sonidos sintetizados tom-tom,
mínimo uso de synths, y pequeñas distorsiones a samples vocales, a
menudo repetidas varias veces.
Hip House
El Hip House, también conocido como House Rap, es un estilo que combina
elementos del House y el Hip Hop. El estilo alcanzó importancia durante
los ‘80 en Nueva York y Chicago. Sin embargo, el primer track oficial de
Hip House fue “Rok Da House” de 1988, realizado por los británicos
Beatmasters.
Después del éxito de los lanzamientos de artistas como Beatmasters,
Deskee, Tyree y Mr. Lee, el Hip House se volvió popular en las
discotecas . Los dos mayores éxitos de este estilo provienen de “I’ll
House You” por Jungle Brothers y “It Takes Two” por Rob Base y Dj E-Z
Rock. Hubo muchos lanzamientos exitosos, destacándose “Pump up the Jam”
de Technotronic.
El género consiguió gran popularidad durante el período 1988-1991 y fue
un catalizador para la fusión de los vocalistas Hip Hop en la música
Dance. Las canciones de Hip House que se presentan en compilados Dance
incluyen la serie de compilados Telstar, el cual fue apoyado por dj como
2 Cool Chris y Chad Jackson.
Italo House
El Italo House es una forma de House muy popular en Italia, Gran Bretaña
y Estados Unidos desde finales de los ‘80, el cual fusiona el House con
el Italo Disco.
La principal característica es el uso predominante de acordes de piano
electrónico en una más lírica (incluso antigua) forma que las típicas
canciones de Chicago House. El mejor ejemplo es “Ride On Time” de Black
Box.
Dos de las características más notables son el uso liberal de letras de
otras composiciones (en general, frases de a par de composiciones sin
relación), y la traducción de sus letras en italiano en galimatías en
inglés.
El Italo House fue precedido por un movimiento llamado Italo Disco.
Mientras que el Italo Disco es definido más por su uso temprano de la
electrónica y el Hi-NRG (la parte musical), el Italo House se define
principalmente por sus excéntricas letras. Es más, grupos que hablan y
escriben inglés de forma nativa, imitan intencionalmente las singulares
letras del género. Hoy en día, dj’s de House como Ewan Pearson y David
Gilmore, fusionan elementos del Electro de los ‘80 con el Italo House.
Kwaito
El Kwaito es un estilo que emergió en Johannesburgo, Sudáfrica, a
principios de los ‘90. Está basado en los beats del House, pero en
general tiene un tempo menor y contiene samples melódicos y percusivos
que son loopeados, profundas líneas de bajo y a menudo voces,
principalmente masculinas.
Las letras Kwaito usualmente se realizan en idiomas indígenas de
Sudáfrica o en Inglés, aunque algunos idiomas pueden encontrarse en la
misma canción. El término Kwaito deriva de la palabra africaan Kwaii,
que significa “enojo”, una palabra que ha adquirido una connotación
“cool”.
El House llegó a Ciudad del Cabo a principios de los ‘90. Esta corriente
se expandió hacia el norte, a mediados de los ‘90, consiguiendo gran
popularidad el Chicago House en las discotecas de Johannesburgo, donde
los artistas locales fusionaban este sonido con la música sudafricana.
Por ahora, el interés por el Kwaito se restringe sólo a Sudáfrica,
aunque se ha expandido levemente a Namibia.
Latin House
El Latin House es un subgénero Dance que mezcla el House con la música
latinoamericana. En la segunda mitad de los ‘80, algunos pioneros de la
música House en latinoamérica le dieron nacimiento a este género
lanzando grabaciones House es español.
Algunas canciones de esa época fueron “Amor Puertorriqueño” y “Break 4
Love” de Raz, aunque la reina indiscutible era la cantante Liz Torres
con canciones como “Can’t Get Enough” y “Mam’s Boy”. En los ‘90 una
nueva generación de productores y sellos musicales entró en el mercado.
Se destacan Latin Kings, Trinidad, Dj Dero, Armand van Helden y Erick
Morillo, entre otros.
A mediados de los ‘90 el sello Cuttin entró en la escena Latin House y
se volvió el más representativo del género. Dj Norty Cotto de Cutting
también se convirtió en el productor más destacado de Latin House.
Minimal House
También llamado Microhouse, Buftech o simplemente Minimal, es un
subgénero del House y el Glitch. El Minimal tiene sus raíces en el
Minimal Techno, el Glitch (surgido a principios de los ‘90), y el House
(desarrollado e mediados de los ‘80).
Sus primeros ecos se ven en el álbum Glitch del artista alemán Oval en
1993, pero la primer aparición del Minimal separado del Glitch se dio en
el tema “Beaut Mot Plage” de Isolée de 1999. Sin embargo, no se
convirtió en un género hasta el año 2000, cuando fue impulsado por
sellos como Kompakt, Perlon, Spectral Sound y Fabric.
Casi todas las canciones de Minimal emplean una melodía de 4/4. Sin
embargo, la percusión usada en el Minimal es diferente de otros géneros
Dance, reemplazando los típicos kick drums y hi-hats del House con
clicks, ruidos casi imperceptibles, y pequeñas porciones de ruidos
fuertes. Las voces en el Minimal son a menudo muy simplistas, absurdas, y
monótonas, aunque algunos artistas han lanzado canciones con voces a
pleno en capas.
New York House
También conocido como New York Garage, US Garage o solamente Garage, es
un estilo de House que nació en la discoteca Paradise Garage de Nueva
York a principios de los ‘80.
El dj que llevó a la popularidad este estilo fue Larry Levan, quien
definió un estilo único al mezclar grabaciones de música Disco. En los
‘90, el New Jersey se volvió diferente al New York. Aunque Paradise
Garage estaba en Nueva York, el sello “Garage” se asoció con el New
Jersey y con el paso del tiempo se convirtió en el vínculo entre
Paradise Garage y Zanzibar, la popular discoteca de Nueva Jersey con un
sonido más Gospel. Mientras tanto, el New York Garage adquirió un sonido
más latino y tribal con Junior Vasquez.
Sin embargo, la tradición Garage volvió con Body & Soul. Hoy en día,
la popularidad está disminuyendo, y la distinción entre los sonidos New
York y New Jersey es a menudo irreconocible.
Progressive House
El Progressive House tiene su origen en el Reino Unido a principios de
los ‘90, con la salida de Guerrilla Records y los primeros singles de
Leftfield (en especial “Song of Life”). El editor de la revista Mixmag
Dom Phillips acuñó el término para este tipo de música. En 1992 la
discoteca Renaissance abrió en Mansfield.
Sus dj’s, particularmente Sasha y John Digweed, fueron esenciales para
popularizar al Progressive House en sus comienzos. La música consiste en
un beat de 4/4 de House con un sonido más profundo, melancólico y
cercanoa a lo emocional. A menudo, presenta elementos de muchos otros
géneros con los que suele mezclarse.
Desde 2005, la popularidad del Progressive House ha disminuído en la
música Dance, con la mayor parte de los dj’s de la escena principal
tocando Electro, Tech House y Minimal.
Pumpin’ House
El Pumpin’ House o Hard Funk se desarrolló a finales de los ‘90 y está
relacionado al French House. Emplea samples de Disco, Rock, Jazz, y/o
loops de Funk, y en general hace uso extensivo de filtros, pero de donde
consigue su nombre es del gran uso de compresión del nivel de audio,
que hace que las canciones aumenten repentinamente.
El rango típico de bpm está entre 127 y 133. Se caracteriza por su
intensidad, fuerte influencia Funk, y líneas de graves muy enfatizadas.
Tiene un inusual balance de la intensidad y el Funk, y los mejores
ejemplos son en general tolerados incluso por personas que están fuera
de la corriente de la música electrónica, probablemente debido a su gran
dependencia de la música Dance de décadas pasadas.
Las canciones con voces e intrumentos son igualmente comunes, las
canciones con voces tienen un dejo de “diva” y las instrumentales pueden
ser melódicas y densas. El Pumpin’ House cubre los subgéneros conocidos
como Disco House (posterior a 1997) y Hard Disco House.
Skacid
El Skacid es un género de música House de 1988-1989 que es una mezcla
del Ska y el Acid House. El nombre se origina probablemente del tema
“Mental Ska” de Longsy D de 1988, donde la letra repite la palabra
skacid cuando se habla acerca de un nuevo estilo de “hiphop-reggae”.
El Skacid le pisa los talones a la breve popularidad del Hip House y
consigue la mayor parte de las formas del Hip House. La palabra “skacid”
aparece como nombre de unos pocos remixes de Longsy D publicados en
1989, también en el compilado “Ska Beats 1″ de 1989. Este compilado es
posiblemente el único de skacid.
El Skacid en general presenta características del Hip House. A menudo,
reemplaza el sample breakbeat con un sample Ska o Reggae. Las canciones
de skacid más sofisticadas tienen secciones de trompetas melódicas de la
misma forma que incluye una típica canción de Ska.
Tech House
El Tech House, como el Progressive House, representa una fusión del
House y el Techno. El Tech House tiende a tener lo conmovedor del Deep
House, el estilo tradicional del Detroit Techno, y cosas del Minimal
Techno, con las que a menudo es mezclado.
A menudo se solapa con el Progressive House, que puede tener también las
características del Tech House, esto se debe a que desde el 2000, las
canciones Progressive House se han vuelto más profundas y a veces
minimalistas.
El Tech House uso la estructura básica del House; sin embargo, elementos
del sonido House como sonidos Jazz y retumbes de drums son reemplazados
con elementos del Techno como un más corto, profundo, oscuro y a menudo
distorsionado golpe, rápidos hi-hats, ruidos y una melodía más
sintética.
El término Tech House ha probado ser controversial a través de los años,
pues algunos dicen que el uso de la expresión ha mutado para
representar un muy particular y reducido estilo de música. Por esta
razón, algunos artistas ya no se dedican a este estilo, pues ellos
sienten que la percepción popular del Tech House es de una enorme
imprecisión sobre su trabajo.
Tribal House
Es una forma de música Dance que deriva del House pero enfocada en torno
al drum y a menudo sin una melodía principal.
En muchas canciones de Tribal House, es raro encontrar una melodía
principal o un sonido prolongado, como se encontraría en el Techno y
estilos similares. En cambio, las canciones dependen de patrones
sofisticados de drums para su ritmo.
El Tribal guarda semejanza con la música étnica de algunas tribus de
África y Sudamérica, y no es usual para esta música presentar cantos y
aullidos. El Tribal es una fusión de varios estilos de música Dance, es
una extensión del Funky House, y en general tiene un sonido que levanta
el ánimo y es alegre.
Puede a veces distorsionar las fronteras entre el Dark House, que es una
rama del Progressive House, el Tech House, un sonido más Techno y
llamativo de House. El Tribal puede ser producido de tal manera que
absorba las características de todos los estilos de música House.
UK Hard House
También llamado simplemente Hard House (no confundir con el Chicago Hard
House) emergió a finales de los ‘90. Tony de Vit fue uno de los
pioneros de este estilo a principios de los ‘90, tocado un más duro,
estruendoso y rápido estilo de Dance.
El Hard House es tipificado por un set de fórmulas de mayor tempo de
beats comprimidos, excéntricos bajos de línea y el uso de sonidos de
tipo “hoover”. En detrimento del nombre, comparte pocas cosas del House,
toma elementos pesados del Trance y el Hardcore. En general, el Hard
House es parte de un grupo más amplio de estilos llamado Hard Dance y
tiene poco en común con las escenas Trance y House modernas.
Principales artistas:
Armand Van Helden, Axwell, Benny Benassi, Daft Punk, David Guetta, Deep Dish, Erick Morillo, Fedde Le Grand, Hernán Cattaneo, John Digweed, Robbie Rivera, Sasha, Steve Angell.
Enjoy!
Best house music mix
Las fiestas de psytrance no solo se basan en la música y el baile. Cada
lugar, a nivel global, se añaden elementos locales y ancestrales, de tal
manera que da paso a la existencia de una generación cultural que se
basa en la planeación del evento, el concepto, los flyers, la musica, la
producción y los dj's. Además de la creación de una educación en la
toleracia y la aceptación. Por lo tanto el organizar una fiesta trance
es casi como una ceremonia o ritual, donde el primordial elemento es la
armonía entre la gente que la realiza, de esta forma se puede transmitir
energía positiva a todos los asistentes, pudiendo llegar a estados
elevados de consciencia colectiva, convirtiéndose la fiesta en si en un
ser vivo e inteligente en completa armonía con la naturaleza y el
cosmos.
y muchos más, como Astrix, Alien Project, GMS, Melicia, 1200 Micrograms
E-Jekt, Quadra, Domestic, Pixel, Indra, Dino Psaras, Shanti Matkin,
Paranormal Attack, Skazi, Void, Psycraft, Star-X, Sesto Sento, Gataka,
Ultravoice, System Nipel, Bizzare Contact, Talamasca, Space Buddha,
Space Cat, Team 18, Eskimo, Hallucinogen, Cosmic Tone, Electro Sun,
Phanatic, Alternative Control, Astral Projection, audio-X, 220 Volts,
Atari.s, Visual Paradox, CPU, DNA, D-Tek, Azax Syndrom, Dynamic, Exaile,
Delysid, Sub 6, The prodigy, rocky, Krome angels, Delirios, Dedrah, SUN
project, Tube, Michelle Adamson, Paranoia, Sharigrama, Blisargon
Demogorgon, Yahel, Terranoise, Bliss, Painkiller, Bluecode, Mahamudra,
Aquatica, Mekkanika, Ananda Shake, Mitanef, oforia, cosma, psysex.
